Name: María de Buenos Aires
Start: 2023-02-25T00:00:00.000Z
End: 2023-07-18T00:00:00.000Z
Location: Theater am Bismarckplatz

Organization

Cantante

Tenor

Carlos Moreno Pelizari

Analista

Director(a) orquestal

Andreas Kowalewitz

Papel de hablante

Thomas Mehlhorn

El Duende

Mezzosoprano

Fabiana Locke

María

Alejándro Nicolás Firlei Fernández

Porteño Gorrión con Sueño

Felix Rabas

Ladrón Antiguo Mayor

Una Voz de Ese Domingo

Director(a) de escena

Sommer Ulrickson

Coreógrafo(a)

Escenógrafo(a)

Alexander Polzin

Dramaturgia

Esther von der Fuhr

La Voz de un Payador

Diseñador(a) de iluminación

Martin Stevens

María Bayarri Pérez

Assistant Director

Fabio Toraldo

La Sombra de María

Pianista

Sándor Galgóczi

Violin I

Andrei Ciobanu

Dong Ae Han

Violin II

Kristin Schorr

Daniela Pletschacher

Viola

Katharina Hippert

Johannes Klier

Cello

Armand Fauchere

Berkcan Ertan

Doublr bass

Frank Wittich

Gabriella Damkier

Flute

Mathilde Leleu

Konstantin Schenk

Accordian

Thomas Etschmann

Guitar

Andreas Blüml

Jens Krahl

Stick Games

Werner V

Drums

Diseñador(a) de vestuario/Figurinista

Mirela Vila Soriano

Theater Regensburg

Orchestra

Regensburg Philharmonic Orchestra

Ballet

Tanzcompany des Theater Regensburg

español

alemán

María de Buenos Aires

Ratisbona

Alemania

Theater am Bismarckplatz

María de Buenos Aires Piazzolla

Public

Válido

Tango-Operita von Astor Piazzolla | Mehr Informationen unter https://www.theaterregensburg.de/produktionen/mara-de-buenos-aires.html?m=15MUSIKALISCHE LEITUNG...

WITH MARÍA DE BUENOS AIRES , Astor Piazzolla (1921–1992) composed a declaration of love to the tango and to his hometown Buenos Aires, which takes human form in the title character María, the originally eponymous city saint, as the “daughter of the suburbs”. María is at the same time saint and sinner, desired and abandoned, a lover and a sufferer who, in the course of the tango opera, encounters thieves, whores and other marginalized people. They are all caught in a web of violence, sexuality, longing and fantasies. Their feelings are just as diverse as the history of this city and its inhabitants - a story of the eternal cycle of becoming and passing away again.

With MARÍA DE BUENOS AIRES , however, Piazzolla did not create a conventional opera, but ingeniously intertwined acting, song and dance with the various styles of Tango Nuevo. The basis for the revue, which premiered in 1968, are the texts by the poet Horacio Ferrer.

Sommer Ulrickson sees Piazzolla 'S MARÍA DE BUENOS AIRES as a projection surface for desires and hopes. In her staging, she takes up the various levels of the metaphorical imagery and reveals the hidden layers of the work.

English

Astor Piazzolla (1921–1992) komponierte mit MARÍA DE BUENOS AIRES eine Liebeserklärung an den Tango und an seine Heimatstadt Buenos Aires, die in der Titelfigur María, der ursprünglich namensgebenden Stadtheiligen, als „Tochter der Vorstädte“ menschliche Gestalt annimmt. María ist zugleich Heilige und Sünderin, Begehrte und Verlassene, eine Liebende und Leidende, die im Verlauf der Tango-Oper auf Diebe, Huren und andere Randexistenzen trifft. Sie alle sind gefangen in einem Netz von Gewalt, Sexualität, Sehnsüchten und Fantasien. Ihre Gefühle sind ebenso vielfältig wie die Geschichte dieser Stadt und ihrer Bewohner – eine Geschichte vom ewigen Kreislauf des Werdens und Wieder-Vergehens.

Piazzolla erschuf mit MARÍA DE BUENOS AIRES jedoch keine herkömmliche Oper, sondern verschränkte Schauspiel, Gesang und Tanz raffiniert mit den verschiedenen Stilen des Tango Nuevo. Grundlage für die 1968 uraufgeführte Revue sind die Texte des Lyrikers Horacio Ferrer.

Sommer Ulrickson begreift Piazzollas MARÍA DE BUENOS AIRES als Projektionsfläche für Sehnsüchte und Hoffnungen. In ihrer Inszenierung greift sie die verschiedenen Ebenen der metaphorischen Bildwelten auf und legt die verborgenen Schichten des Werkes frei.

Deutsch

Créditos de presentación (Elenco & Equipo )

Elenco

Equipo

Ensamble