Name: Dohnányi Bérlet 2023-243 – A Nyugalom Arcai
Start: 2024-01-21T00:00:00.000Z
End: 2024-01-21T00:00:00.000Z
Location: Zeneakadémiat

Organization

Admin

Dohnányi Orchestra Budafok

Direzione d'orchestra

Ádám Cser

Orchestra

Strumento

Márton Levente Horváth

Organ

Dohnányi Bérlet 2023-24/3 – A Nyugalom Arcai

Budapest

Ungheria

Zeneakadémiat

Public

concert form

Concerto

Dialoghi - organ concerto

Sinfonia n. 9 in do maggiore, D. 944 ("La Grande")

Serenata n. 7 in re maggiore, K 250

Symphony No. 6

Idillio di Sigfrido

Sogno di una notte di mezza estate

Sinfonia n. 4 in la maggiore, op. 90

Ayyappa swamy y

Approvato

Accordionist

Archlutenist

Baroque Flutist

Baroque Oboist

Baroque Trumpetist

Bassist

Bassoonist

Cellist

Clarinetist

Contrabassist

Cornettist

Guitarist

Harper

Harpsichordist

Hornist

Lutenist

Mandoline Player

Musette de cour Player

Oboist

Organist

Percussionist

Pianista

Recorder Player

Saxophonist

Suonatore di flauto

Tenor Violinist

Theorbist

Timpani

Trombonist

Trumpeter

Tuba Player

Vibraphonist

Viola Pomposa Player

Viola da Gambist

Viola d’amore Player

Violinista

Violino Piccolo Player

Violista

Altro

Ballerino/a

Chorus Director

Composizione

Coreografia

Coro

Costumi

Direzione del coro

Docente di canto

Drammaturgia

Emittente radiotelevisiva

Extra

Fotografia

Illustrator

Insegnante

Libretto

Luci

Maestro accompagnatore

Orchestra Operations

Parrucco

Poeta

Produzione esecutiva

Recitazione

Regia

Scenografia

Scrittura

Scrittura ed esecuzione

Sound designer

Stage Manager

Traduzione

Trucco

Video

Wig & Makeup Designer

Controtenore

Cantante

Baritono

Contralto

Mezzosoprano

Basso-baritono

Tenore

Basso

Soprano

Alto

Continuo

Mimi

Narrazione

Voce bianca

LEÍRÁS
A művészet a 20. századra az izgalom és a megnyugvás folyamatos változásának, valamint újszerű, még soha nem látott, hallott gondolatoknak lett a tárháza. A mai estén megállunk egy pillanatra, hogy érezzük a művészet által adott nyugalmat, harmóniát. Ezért olyan műveket kínálunk a mai koncertünkön, amelyek egyszerre biztosítják hol a megnyugvás, hol pedig az izgalom pillanatait.

A meditatívabb zenéktől indulunk, elsőként Horváth Márton Levente, Erkel Ferenc-díjas fiatal zeneszerző és orgonaművész 2022-ben írt művét szólaltatja meg a Budafoki Dohnányi Zenekar. Egy kissé szomorkás, jellegzetes légkörű, eredeti stílusú darabot hallhat majd a kedves közönség, amiben főszerepet kap a hangszerek királynője, az orgona a szerző közreműködésével.

Schubert utolsó szimfóniája 1825 nyarán íródott sok évvel az előző szimfóniái után. Életében nem is hangzott el sosem, és a kéziratot is sok évvel a szerző halála után tudta csak megszerezni Schumann, aki rögtön Mendelssohnnak adta a partitúrát, így 1839-ben az ő vezényletével hangzott el először a Nagy C-dúr szimfónia. A 2. tétel egy légies, lebegő nyugalmú zene ritmikus háttérrel, melyet időnként drámaira színeznek az élénkebb, hangosabb részek, úgyhogy egyszerre kapunk megnyugvást és izgalmat is ebben a tételben.

Mozart húszéves korában írta a Haffner-szerenádot a salzburgi polgármester lányának, Marie Elisabeth Haffner esküvőjére. A mű az esküvő előestéjén hangzott el, és messze túllépett az alkalom diktálta kereteken, valószínűleg annak köszönhetően, hogy Mozart és édesapja is régóta baráti kapcsolatot ápolt a családdal. A mai estén a szerenád utolsó tétele hangzik el, egy adagio és allegro assai tétel, mely lassan, nyugodtan indul, majd egy vidám hangulatú, ütemes zenévé alakul át.

A koncert második felében az estet vezénylő Cser Ádám karmester és zeneszerző műve hangzik el, erről maga a szerző így ír:

„A VI. Szimfónia 2022 tavaszán készült, 2. tétele – éjjeli imádság – pedig pontosan az orosz-ukrán háború kitörésének hetében. A történelmi esemény apropója azonnal “átkomponálta” az eredeti terveket. Akkoriban gyakran került a kezembe Bach 721-es korálelőjátéka – «Erbarm’ dich mein o Herre Gott«, magyarul »Könyörülj rajtam, Uram Istenem nagy irgalmad szerint« – amit játszva el-elakadtak az akkordok a kezemben. Széttöredezett a folyamat, amit egy teljesen új statikus hangfelhőbe, harmónia közegbe ágyaztam. A tétel lélektani jelentése, hogy a BÉKE roppant törékeny felrúgása olyannyira megviseli az embert, hogy a könyörgése is csak akadozva szólal meg. Megdöbbent, bénult csodálkozás az emberi borzalmakon.  A tétel második fele személyes, szabad forma könnyed parlandoval, figyelemmel reagálva a történésekre.”

Egy örömtelibb esemény ihlette Wagner Siegfried idilljét, mely a szerző egyik legnépszerűbb zenekari műve. Második feleségének, Cosimának komponálta ajándékként a születésnapjára, egyetlen fiuk, Siegfried születése után 1870-ben. Cosima december 25-én ünnepelte születésnapját, és azon a reggelen arra ébredt, hogy ez a csodálatos, magával ragadó, bensőséges hangulatú zene árad be a szobájába. Eredetileg kamarazenekarra írta Wagner a művet, és sokáig családi darabként őrizgették, nem akarták publikussá tenni. Később írta át Wagner a művet zenekarra, amikor anyagilag megszorult, és kénytelen volt publikálni, ennek köszönhetően örülhetünk ennek a műnek a mai estén.

A koncert két Mendelssohn művel zárul, az első, a Szentivánéji álom Noktürn tétele méltó folytatása a Wagneri idillnek. Mendelssohn Shakespeare művéhez írta zenéjét, melyet 1843-ban mutattak be. Ebben a tételben egy csodálatos tündérvilág hangulat jelenik meg, elénk tárul a holdvilágba borult erdő, és a megnyugtató dallamokkal egy igazi mesevilágba kerülünk.

A koncert záró darabja Mendelssohn Olasz szimfóniája, melyet a szerző 1832-ben fejezett be. A művet egy tízhónapos itáliai utazása ihlette, a szerző maga élete legörömtelibb művének titulálta ezt a darabot. Egy csillogó hangvételű műről van szó, melynek utolsó tétele, a Saltarello egy nápolyi táncritmusra épül. Fergeteges tempójú, frenetikus tánctételt hallunk a mű és a koncert zárásaként, reménykedve abban, hogy az elhangzott művek meghallgatása után a kedves közönség sokkal kisimultabban, nyugodtabban és ugyanakkor jókedvűen tér haza.

magyar

By the 20th century, art had become a repository of ever-interchanging excitement and tranquillity, as well as new ideas that had never before been seen or heard. Tonight we pause for a moment to feel the calm and harmony that art can bring. Therefore, our concert offers works that provide moments of both tranquillity and excitement.

Starting with the more meditative type of music, Budafok Dohnányi Orchestra will first perform a work written in 2022 by Márton Levente Horváth, Erkel Ferenc Prize-winning young composer and organist. The audience will be treated to a somewhat low-spirited, original piece with a distinctive atmosphere, in which the organ, the queen of instruments, will play a leading role, with the composer’s contribution.

Schubert’s last symphony was written in the summer of 1825, after a long pause of many years from his previous symphonies. It was never performed during his lifetime. The manuscript was obtained by Schumann years after the composer’s death, and he immediately gave the score to Mendelssohn, who conducted the first performance of The Great Symphony in C major in 1839. The second movement offers an airy, floating music with a rhythmic background, sometimes dramatically coloured by livelier, louder passages, so we get both calm and excitement in this movement.

Mozart wrote the Haffner Serenade at 20 years old for the wedding of Marie Elisabeth Haffner, daughter of the mayor of Salzburg. The work was performed on the eve of the wedding and went far beyond the occasion, probably due to Mozart and his father’s long-standing friendship with the family. Tonight’s performance will showcase the last movement of the serenade, an adagio and allegro assai movement that begins slowly and calmly, then transforms into a joyful, upbeat piece of music.

The concert will be conducted by Ádám Cser who is also a composer, and the second half of the evening will start by his work about which he writes,

“Symphony No.6 was composed in the spring of 2022, and its second movement – ‘Night Prayer’ – was composed in the exact week of the outbreak of the Russian-Ukrainian war. The historical event immediately ‘recomposed’ the original plans. At the time, I often found myself playing Bach’s chorale prelude 721 ‘Erbarm’ dich mein o Herre Gott’, or ‘Have mercy on me, O Lord God’ – and the chords got stuck in my fingers. The process went through fragmentation, and I embedded it in a whole new static sound cloud, a medium of harmony. The spiritual message of the movement is that upsetting the extremely fragile PEACE is so distressing that even its plea is only heard in a faltering way. It’s about a stunned, paralysed wonder at human horror.  The second half of the movement is a personal, free form with a light parlando rhythm, responding to events with attention.”

One of Wagner’s popular orchestral works, Siegfried Idyll was inspired by a more joyous event. In fact, he composed it as a birthday present for his second wife Cosima, after the birth of their only son Siegfried in 1870. Cosima celebrated her birthday on 25th December and woke up that morning to this wonderful, captivating, intimate music flooding into her room. Wagner originally wrote the piece for chamber orchestra, and for a long time it was kept secret as a family piece, not to be published. Wagner only rewrote the work for orchestra later when he was financially strapped and had to publish something; that’s how we can enjoy this work tonight.

The concert concludes with two Mendelssohn works, the first, the Noktürn movement of A Midsummer Night’s Dream, is a worthy continuation of Wagner’s Idyll. The music Mendelssohn wrote for Shakespeare’s play was first performed in 1843. In this movement, a wonderful fairyland atmosphere emerges, the forest is revealed to us, covered in moonlight, and the soothing melodies transport us to the realm of fairy tales.

The final piece of the concert is Mendelssohn’s Italian Symphony, which he completed in 1832. The work was inspired by a ten-month trip to Italy, and the composer himself described it as the most joyful composition of his life. The work has a characteristic sparkling tone, and its last movement, Saltarello, is based on the rhythm of a Neapolitan dance. This frenetic dance movement with a wild tempo brings the work and the concert to a close, in the hope that after listening to the performed pieces, the audience will return home feeling much more relaxed, calmer and at the same time more cheerful, too

English

Dohnányi Bérlet 2023-24/3 – A Nyugalom Arcai by Horváth, M. L., Schubert, Mozart, Cser, Wagner, Richard, Mendelssohn, Da (2024/2024), Direttore d'orchestra Ádám Cser, Zeneakadémiat, Budapest, Ungheria

Crediti di rappresentazione (Cast e team di produzione )

Strumentazione

Ensemble

Programma, informazioni e sinossi

Ulteriori letture

Date e sedi delle rappresentazioni

Sedi