Name: Arie Koncertowe – Symfonia Wolfgang Amadeus Mozart
Start: 2022-09-16T00:00:00.000Z
End: 2022-09-16T00:00:00.000Z
Location: Studio Koncertowe Polskiego Radia

Organization

Instrumentalista

Krzysztof Trzaskowski

Piano

Dyrygent

Marta Kluczyńska

Pawel Michalczuk

Bass

Albert Myczkowski

Double bass

Śpiewak

Jacek Szponarski

Soloist

Tomasz Kulisiewicz

Violin

Gabriela Kamińska

Soprano

Monika Ledzion-Porczyńska

Julian Paprocki

Clarinet

Orchestra

Polish Royal Opera Orchestra

Polska Opera Królewska

Arie Koncertowe – Symfonia / Wolfgang Amadeus Mozart

Warszawa

Polska

Studio Koncertowe Polskiego Radia

Arie Koncertowe – Symfonia / Wolfgang Amadeus Mozart: Idomeneo ballet music, K.367 Mozart (+6 More)

Public

Private

Idomeneo ballet music, K.367

"Per questa bella mano", K. 612

Non più! Tutto ascoltai, K.490

XXV Symfonia (KV 183, 173d B)

Ch’io mi scordi di te? – Concert aria with piano obbligato KV 505

Łaska Tytusa

Approved

Instrumentalist

Pianista

Violinist

Cellist

Violist

Flutist

Clarinetist

Guitarist

Organist

Percussionist

Oboist

hornist

Bassoonist

Trumpeter

Contrabassist

Harper

Saxophonist

Trombonist

Harpsichordist

Bassist

Accordionist

Tuba Player

Recorder Player

Lutenist

Tenor Violinist

Timpani

Mandoline Player

Baroque Flutist

Baroque Oboist

Baroque Trumpetist

Violino Piccolo Player

Viola da Gambist

Musette de cour Player

Viola Pomposa Player

Archlutenist

Vibraphonist

Cornettist

Viola d’amore Player

Theorbist

Kompozytor / -ka

Reżyseria

Libretto

Scenografia

Kostiumy

Choreografia

Reżyseria światła

Taniec

Aktor

Przygotowanie chóru

Wideo

Dramaturgia

Tłumaczenie

Realizacja dźwięku

Korepetytor /- ka

Makijaż

Produkcja wykonawcza

Fryzjer

Other

Stage Manager

Chór

Orkiestra

Poet

Vocal coach

Teacher

Photographer

Broadcasting

Writer

Writing and performance

Chorus Director

Wig & Makeup Designer

Orchestra Operations

Illustrator

Extra

Tenor

Singer

Bas - baryton

Kontratenor

Sopran

Mezzosopran

Kontralt

Baryton

Spoken

Głos dziecięcy

Silent

Alto

Continuo

Nieprzypadkowo baletowe fragmenty z trzeciego aktu opery Idomeneo napisanej w 1781 roku otwierają i zamykają program koncertu. Dzięki zachowanej bogatej korespondencji do ojca dotyczącej tego dzieła wiemy, jak bliska współpraca z mającymi wcielić się w poszczególne role śpiewakami kształtowała twórczą postawę młodego kompozytora. Walory wokalne solistów stanowiły inspirację dla ciekawych rozwiązań, zaś bezpośredni kontakt z wykonawcami uczył stawiania granic wobec zewnętrznych ingerencji w kształt utworu.

Barwa głosu wielokrotnie inspirowała Mozarta. Choćby wtedy, gdy ponownie sięgnął do swego Idomeneo w 1786 – powstała wówczas dodatkowa scena Non temer amato bene KV 490, którą najpewniej pisał już z myślą o głosie Nancy Storace. Oczarowany śpiewaczką kompozytor – jak to doskonale ujął Alfred Einstein – połączył w tym utworze „intymność listu z najwspanialszą formą”. O szczególnej relacji z Nancy świadczy zarówno dedykacja sceny i arii Ch’io mi scordi di te KV 505 – „Dla Mselle Storace i dla mnie”, jak i niezwykła sugestywność i ekspresja dialogu partii wokalnej oraz fortepianu. Mozart nie pozostawał obojętny także na biegłość techniczną i doskonałość wyrazową instrumentalistów. Aria Per questa bella mano KV 612 nie powstałaby bez zachwytu nad wirtuozowską grą na kontrabasie Pischlbergera, zaś Parto, parto – aria Sesta z opery La clemenza di Tito KV 621 z pewnością brzmiałaby inaczej, gdyby Mozart nie poznał możliwości klarnecisty Antona Stadlera.

Całości barwnego programu koncertu dopełni Symfonia g-moll, którą Robert Schumann scharakteryzował jako dzieło „greckiej lekkości i gracji”.

polski

It is no coincidence that the ballet fragments from the third act of the opera Idomeneo, written in 1781, open and close the program of the concert. Thanks to the rich correspondence between Mozart and his father concerning this work, we know how the close cooperation with the singers who were to play particular roles shaped the creative attitude of the young composer. The vocal abilities of the soloists were an inspiration for interesting musical solutions, and direct contact with the performers taught Mozart how to set limits to external interference in the final shape of the piece.

The timbre of the human voice inspired Mozart many times. For example, when returned to his Idomeneo in 1786 an additional scene was created, Non temer amata bene KV 490, which he probably wrote with the voice of Nancy Storace in mind. The composer, enchanted by the singer – as Alfred Einstein put it perfectly – combined in this piece “the intimacy of a letter with the highest grandeur of form”. The special relationship with Nancy is evidenced both by the dedication of the scene and aria Ch’io mi scordi di te KV 505 – “Für Mselle Storace und mich” (“For Ms Storace and me”), as well as the extraordinary suggestiveness and expression of the dialogue between the vocal part and the piano. Mozart was also not indifferent to the technical proficiency and expressive perfection of instrumentalists. The aria Per questa bella mano KV 612 would not have been created without the admiration for Pischlberger’s virtuoso playing on the double bass, while the Parto, parto – the aria of Sesto from the opera La clemenza di Tito KV 621 would certainly have sounded different had Mozart not learned about the technical abilities of the clarinetist Anton Stadler.

English

Arie Koncertowe – Symfonia / Wolfgang Amadeus Mozart by Mozart, od (2022/2022), Dyrygent Marta Kluczyńska, Studio Koncertowe Polskiego Radia, Warszawa, Polska

Udział w spektaklu (Obsada & realizacja )

Ensemble

Program, informacje i streszczenie

Zdjęcia

Dalsza lektura

Daty i miejsca występów

Miejsca